czwartek, 5 maja 2016

profesjonalne zdjęcia

Jak robić profesjonalne zdjęcia?

W dzisiejszych czasach mamy szeroki wachlarz fotograficznych aparatów od cyfrowych po lustrzanki cyfrowe a obsługa ich już nie jest taka prosta. Natomiast dzięki tym urządzeniom można wykonać piękne i artystyczne fotografie będąc nawet amatorem.

Niestety nie każdy człowiek potrafi umiejętnie ”pstrykać” zdjęcia, efekt ostateczny jest taki, że obrazy są niewyraźne albo reprezentują nic czym można by było się zachwycić. W tym artykule podam klika porad, które być może nie uczynią z was profesjonalnych fotografów, ale z całą pewnością spowodują, że wasze fotografie będą absorbujące.

Na początku muszę sprostować pewien mit, że drogi i markowy aparat fotograficzny zapewni wykonanie lepszych zdjęć. Oczywiście dobry sprzęt może sprawić, że zdjęcia będą w lepszej jakości, kiedy to zgramy je na komputer i będziemy powiększać wybrane elementy, przy normalnych rozmiarach obraz zdjęcia prawie się nie różni. Natomiast to czy uda nam się zrobić piękne zdjęcie zależy od nas i naszych umiejętności.

Co bierzemy pod uwagę kupując cyfrowy aparat?nie rozdzielczość matrycy czy zoom cyfrowy, tylko na obiektyw. Dokonując decyzji zwróćmy uwagę, by ogniskowa zaczynała się od 28 mm. Im więcej, tym więcej „obejmie” aparat.
Kiedy mamy już zakupiony aparat czas na jego użycie. Powinniśmy znać jego wszystkie opcje,by w odpowiednich momentach je zastosować. Większość aparatów posiada: funkcję robienia zdjęć podczas zmierzchu lampę błyskową: włączaj ją przy świetle a wyłącz, gdy jest ciemno wykrywacz uśmiechu portretowe krajobrazowe sportowe(czyli takie, które możemy wykonać będąc w ruchu)

Aby fotografia nie była nudna, nie róbmy zdjęć zbyt pochopnie. Pomyślmy jaki efekt chcemy uzyskać i co wyeksponować. Z natury jesteśmy sentymentalni, dlatego nie mamy odwagi usuwać nawet tych mniej udanych fotografii a potem przeglądanie setki podobnych zdjęć zamiast rozbawiać i pochłaniać bywa po prostu nudne. Lepiej jest zrobić jedno oryginalne zdjęcie niż kilka na siłę, które nic fajnego nie wniosą do naszego albumu. Warto zatem postawić na jakość, nie na ilość. Na pewno wyjdziemy na tym lepiej.



o autorze

Tomasz Kuśnierczak

--
Artykuł pochodzi z serwisu:
Albercik.pl - darmowe artykuły do przedruku na strony www

środa, 13 kwietnia 2016

fotograf ślubny

Profesjonalny fotograf ślubny.


Autor: Kasia Sęczyńska


Dzień ślubu to jeden z najważniejszych chwil w naszym życiu. Przygotowujemy się do niego kilka miesięcy lub nawet rok. Chcemy, by wszystko w tym dniu było idealne.


Dzień ślubu to jednak z najważniejszych chwil w naszym życiu. Przygotowujemy się do niego kilka miesięcy lub nawet rok. Chcemy, by wszystko w tym dniu było idealne. Dużo czasu poświęcamy wyborowi zespołu, jedzenia czy sukni ślubnej. A co z fotografem? Czy jest równie ważny? Nie należy odkładać tego aspektu na ostatnią chwilę. Wybór może wydawać się prosty, ale niestety nie jest. Warto zapytać znajomych z kogo usług korzystali lub poszperać trochę na licznych forach internetowych w poszukiwaniu talentu. Jeśli znajdziesz już kilku swoich kandydatów, powinnaś zobaczyć ich portfolio lub inne jego prace na stronie internetowej, które bardzo często dostępne. Jeśli chcesz wybrać fotografa ślubnego, należy zwrócić uwagę na kilka ważnych aspektów.

Na co zwrócić uwagę wybierając fotografa ślubnego?

Jak już wcześniej zostało wspomniane, zdjęcia na stronie internetowej fotografa świadczą o jego kreatywności oraz umiejętnością. Warto również zwrócić uwagę na sprzęt, jakim się posługuje. Aparat nie musi być bardzo drogi, tutaj liczą się głównie pomysł i talent. Istotne bywa oświetlenie i sposób fotografowania. Jeśli decydujemy się na sesję plenerową, co ostatnimi czasy jest bardzo modne, powinniśmy postawić na fotografa pełnego pomysłów. Często nie jesteśmy czy nasza wizja zgra się z możliwościami profesjonalisty. Dobry fotograf potrafi zrobić naturalnie wyglądające zdjęcia. Jest trochę psychologiem i artystą za aparatem. Obejrzyj jeszcze raz jego zdjęcia, być może tam znajdziesz inspiracje do własnej sesji zdjęciowej w plenerze, które teraz są bardzo popularne wśród nowożeńców.

Gdzie znaleźć ideał?

Znalezienie profesjonalnego fotografa, który spełniałby opisane kryteria, nie jest proste. W mniejszych miasteczkach może to graniczyć z cudem. W większych takich, jak Warszawa jest to o wiele prostsze. Jeśli znajdziesz już swojego kandydata, lepiej poszukaj o nim informacji w internecie oraz zrób wywiad wśród znajomych. Pamiętaj, że dobry fotograf to taki, który potrafi słuchać i wykazuje się kreatywnością. Dlatego warto wybierać fotografa, którego już ktoś sprawdził.

Źródło: http://www.agnieszkaklosinska.pl/


Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

sobota, 2 kwietnia 2016

sesja fotograficzna

Wycena sesji fotograficznej. Czyli o co warto zapytać fotografa w trakcie prośby o wycenę sesji zdjęciowej.


Autor: Piotr Polaczyk


Jakie pytania zadać fotografowi podczas rozmowy o wycenie zlecenia? O co zapytać żeby uniknąć późniejszch niedomówień, nieporozumień i rozczarowań? Jakie kwesteie poruszyć i co o fotografowanym produkcie powinien wiedzieć fotograf? W tym artykule postaramy się znaleźć odpowiedź na te i inne pytania.


Masz produkt, produkt który jest dla Ciebie ważny. Chcesz go sprzedać i dobrze wiesz, że w dzisiejszych czasach bez zdjęcia tak naprawdę Twój cenny przedmiot nie istnieje. Klient kupuje oczami, często nie patrząc na parametry bierze to co widzi. Jeśli chcesz sprzedać swój produkt, potrzebujesz profesjonalnych zdjęć. Załóżmy, że wybrałeś już fotografa, którego portfolio odpowiada Twoim oczekiwaniom. Teraz, żeby rozpocząć współpracę wystarczy tylko mail lub telefon…

W tym artykule dowiesz się jakie informacje zawrzeć w mailu z prośbą o wycenę zlecenia tak aby fotograf mógł udzielić trafnej i wartościowej dla Ciebie odpowiedzi.

1. Opowiedz o swoim produkcie

Powiedz co to za produkt, jakie są jego cechy, czy jest to maleńka buteleczka czy sporych rozmiarów maszyna, czy jest matowy, błyszczący, szklany czy niklowany. Napisz wszystko to co pozwoli fotografowi zwizualizować jego wygląd i rozmiar. Dobrym pomysłem jest przesłanie zdjęcia produktu, może być zrobione telefonem, może to być produkt podobny, znaleziony w Internecie.

Nie raz klienci wysyłają maile o następującej treści:

"Witam. Proszę o wycenę sesji zdjęciowej jednego produkt."

Ta wiadomość nic nie mówi po za tym, że ktoś jest zainteresowany wzkonaniem sesji. To miłe, ale gdyby w wiadomości pojawiło się chociaż kilka dodatkowych informacji to proces wyceny poszedłby o wiele sprawniej.

2. Ile chciałbyś otrzymać zdjęć?

Ważne jest ile zdjęć danego produktu będzie potrzebne oraz ile produktów będzie brało udział w sesji. Inaczej wycenia się zlecenie, na które składa się kilka ujęć tylko jednego produktu, który jest przy okazji jedynym i kluczowym produktem danej firmy. Inaczej też sesję kilkudziesięciu czy też kilkuset produktów dla sklepu internetowego.

3. Jakie zdjęcia chciałbyś wykonać?

Kiedy pytasz o cenę i termin realizacji koniecznie napisz jakich zdjęć potrzebujesz. Jest spora różnica między packshotem na białym tle a aranżowanym zdjęciem reklamowym.

Jasne jest, że zdjęcie reklamowe wymaga pomysłu, omówienia i przygotowania aranżacji, zdobycia niezbędnych rekwizytów. W zależności od złożoności projektu wykonanie jednego takiego zdjęcia może pochłonąć wiele godzin pracy, dlatego przy planowaniu sesji i wyceny fotograf musi znać wszystkie szczegóły, pomysły i preferencje klienta. Tutaj również dobrze sprawdzają się poglądowe zdjęcia z sieci. Oczywiście jeśli nie masz pomysłu, znajdziesz go wspólnie z fotografem, jednak o tym także musi on wiedziec

4. Gdzie użyjesz zdjęć?

Może potrzebujesz zdjęć produktów do sklepu internetowego, a może do drukowanego katalogu? Nie ważne czy chcesz ich użyć na Allegro, stronie www, banerze reklamowym, bilbordzie, fototapecie, ulotce a może we wszystkich tych i jeszcze paru innych miejscach, fotograf musi to wiedzieć.

Dlaczego? Po pierwsze istotną dla kwestią jest to gdzie zdjęcie będzie prezentowane. Chodzi tu przede wszystkim o licencję do zdjęcia i przekazanie praw autorskich. To czy zdjęcie będzie zamieszczone w katalogu czy na okładce ma znaczenie przy wycenie.

Po drugie jest różnica w przygotowaniu zdjęcia do Internetu i do druku.

Żaden fotograf nie chce usłyszeć od klienta, że zdjęcia, które przygotował na stronę internetową trafiły później do druku i okazało się że na ulotce czy też banerze nie wyglądają już tak dobrze. Gdyby wiedział dokładnie jakie ma być ich przeznaczenie odpowiednio przygotowałby zdjęcia i nie byłoby rozczarowania.

5. Termin na jakim ci zależy.

Oczywiste jest, że niektórych rzeczy nie da się zaplanować z dużym wyprzedzeniem, ale jeśli to możliwe napisz do fotografa na tyle wcześnie, aby miał czas na przygotowanie i ustalenie szczegółów. Jeśli napiszesz z jednodniowym wyprzedzeniem, z prośbą o sfotografowanie trzydziestu produktów "na już" to mało prawdopodobne, że będzie mógł podjąć się takiej sesji bo zwyczajnie nie będzie na nią czasu w grafiku.

Podsumowując…

Pamiętaj o tym, że im więcej informacji o Twoich oczekiwaniach, wizji i samym produkcie zna fotograf, tym lepsze zdjęcie może wykonać a Ty dostajesz dokładnie to czego chcesz. Dzięki informacjom, które od Ciebie uzyska będzie w stanie dokonać wstępnej wyceny i będzie to niewątpliwie podłoże do świetnej i owocnej współpracy.


Autor: 8PRO STUDIO Studio kreatywnej fotografii reklamowej i produktowej

Adres: http://8prostudio.pl/

Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

piątek, 1 kwietnia 2016

fotografowanie odzieży

Jak fotografować odzież na niewidocznym manekinie w technice "duch"?


Autor: Piotr Polaczyk


Fotografia produktowa jest dziedziną fotografii, która wykorzystywana jest przez każdą branżę znajdującą się na rynku. Zastanówmy się: kto nie potrzebuje dzisiaj zdjęcia swojego przedmiotu, usługi, lokalu? Wszyscy dookoła - często nieświadomie - potrzebujemy zdjęć, które zareklamują nasze przedmioty. Chociażby na zwykłą aukcję Allegro.


Poniżej ląduje świeżo upieczony artykuł, który dotyczy właśnie fotografii produktowej. Głównie, a raczej w zdecydowanej większości zajmiemy się zdjęciami odzieży wykonanej na "niewidocznym" manekinie w specjalnej technice "duch". Przedstawię sposób fotografowania, obróbkę oraz wszelkie szczegóły, które krok po kroku doprowadzą nas do efektu finalnego. Zapraszam! :)

Jak można podejść do fotografowania odzieży i co to w ogóle jest ten "duch"?

Zdjęcia odzieży można przedstawić różnie. To zależy od tego jak bardzo "realistycznie" chcemy ją pokazać klientowi.

1.

Możemy sfotografować ubrania na płasko. Wtedy wydają się kilka rozmiarów większe i nie wiadomo jak wyglądają na ciele. No bo niby skąd? :)

2.

Możemy również fotografować odzież na modelce lub modelu. To rozwiązanie jest lepsze, ale ma swoje wady. Zdjęcia modowe wykonuje się zazwyczaj regularnie. Sklepy z odzieżą co chwilę mają nowe dostawy, które wymagają sfotografowania. W przypadku zdjęć na modelu jest o często problematyczne. Wiem to z autopsji. Modelowi może nie pasować termin - wtedy zdjęcia opóźniają się (a terminowość akurat w przypadku zdjęć produktów do sklepu internetowego jest na wagę złota). Nasz model, po mimo tego, iż z pewnością jest młody, zdrowy, piękny itd. może nam najzwyczajniej zachorować. Ogółem zdjęcia takie wymagają zaangażowania większej liczby osób - a to przecież nasz cenny czas.

3.

Trzecim, moim zdaniem najlepszym sposobem jest fotografowanie odzieży na niewidocznych manekinach w technice tzw. "duch". Jest to nowoczesny sposób fotografowania ubrań. Klient widzi wówczas produkt obiektywnie, nie zwracając uwagi na inne rozpraszające rzeczy (np. modelkę lub manekin). Zdjęcia takie pokazują naturalny układ ubrania na ciele. Klient nie musi zastanawiać się już "jak to będzie leżało na mnie". Zdjęcia na manekinach coraz częściej zastępują tradycyjne lookbooki fotografowane na modelkach. Oczywiście nie jest wielką tajemnic, że tego typu zdjęcia wykorzystują największe marki odzieżowe. Zdjęcia wykonane w ten sposób mają wiele zalet:

a) Optymalizacja kosztów wykonania jest bardzo ważna, gdy w grę wchodzi bardzo duża ilość odzieży. Z całą pewnością wykonanie zdjęć "duchów" jest tańsze od profesjonalnej sesji z modelką lub modelem.

b) Ubrania na niewidocznym manekinie można zaprezentować o wiele lepiej niż na modelce.

c) Ogromną zaletą jest również wspomniany czas realizacji, który jest o wiele krótszy niż w przypadku współpracy z modelami.

d) Aktualizacji kolekcji, bez obaw o zmianę modelki. Utrzymanie jednego stylu.

Sami zobaczcie i zdecydujcie. Poniżej zaprezentowałem zdjęcia z kilku ostatnich zleceń:

Jak wykonać zdjęcie na niewidocznym manekinie?

Przejdźmy do meritum artykułu. Jak wykonywane są zdjęcia na manekinie, którego rzekomo nie ma? :)

Po pierwsze będzie nam potrzebny manekin. Męski bądź damski, w zależności co jest przedmiotem fotografowania. Ja pracuję z takimi:

manekin duchmanekin

Manekiny posiadają rozłączane kończyny, co ułatwia zakładanie oraz zdejmowanie odzieży. Są w kolorze białym. Jest to bardzo ważne, ponieważ nie pozostawiają przebarwień na ubraniach spowodowanych odbiciem światła błyskowego. Wyobraźmy sobie że fotografujemy biały t-shirt na manekinie w kolorze "cielistym". W efekcie końcowym otrzymamy bardzo niepożądany efekt. kołnierzyk zabarwiłby nam się na ciemno żółty, rdzawy kolor - a tego nie chcemy. Klienci również :)

Kolejnym krokiem jest ubranie naszego manekina w ubranie, które chcemy sfotografować. W poradniku użyjemy niebieskiej koszulki damskiej na ramiączkach, tej którą widzieliście powyżej. Naszą bezduszną istotę ubieramy tak aby koszulka prezentowała się jak najlepiej. Dbamy o to aby nie było zagnieceń, fałdek itp. Oczywiście jeżeli ubranie tego wymaga - prasujemy. Możemy to zrobić żelazkiem parowym już na manekinie. Wykonujemy jedno zdjęcie z przodu z materiałem na prawej stronie. Drugie zdjęcie wykonujemy zakładając na manekina koszulkę na lewą stronę i stawiamy go tyłem. Tak abyśmy widzieli jego plecy i materiał koszulki był widoczny od wewnątrz.

Gdy mamy już sfotografowane ubranie w taki sposób - przechodzimy dalej.

Od tego momentu nie będzie nam już potrzebny aparat fotograficzny. Wszystko co dalej zrobimy będzie odbywało się już na komputerze w programie do obróbki graficznej. Ja do tego celu wykorzystam program Adobe Photoshop CS6. Pierwsza czynność, którą należy wykonać to dokładne wyszparowanie obu zdjęć (przód i tył od wewnątrz koszulki). Wyszparowanie jest to wycięcie obiektu z tła. W naszym przypadku obiektem jest sama koszulka, natomiast tłem są kończyny i tułów manekina oraz tło za manekinem. Zdjęcia powinny znaleźć się jako dwie odrębne warstwy. Do selekcji obiektu posłuży nam narzędzie Pióro (P). Róbcie razem ze mną a nie powinno być problemów ;) W razie czego piszcie w komentarzach z czym jest problem.

photoshop

Zajmijmy się najpierw zdjęciem przodu. Jeżeli mamy już zaznaczoną koszulkę tak jak powyżej na zrzucie ekranu to klikamy prawym przyciskiem myszy i wybieramy opcję "utwórz zaznaczenie". Wyskoczy nam ramka z zapytaniem o promień wtapiania. Jest to wartość mierzona w pikselach o jaką zostanie wtopiona selekcja po usunięciu tła (w naszym przypadku). Ja ustawiłem na 0,5 piksela.

cc cs6

Po zdefiniowaniu wartości wtapiania obiekt zostanie zaznaczony z uwzględnieniem wtopienia. Następnie odwracamy zaznaczenie, tak aby wymazać to co znajduje się dookoła koszulki, a nie sama koszulkę. Klikamy w zakładkę "Zaznaczenie" i wybieramy "odwrotność". Zaobserwujemy, że zaznaczenie zostanie odwrócone. Teraz obszar zakropkowany będzie okalał całe zdjęcie i koszulkę.

lightroom

Następnie usuwamy zaznaczony obszar narzędziem Gumka (E). Usuwamy zaznaczenie skrótem Ctrl+D. Tą samą czynność wykonujemy na drugiej warstwie, na tyle koszulki. Kolejno zaznaczamy i wycinamy tło. Powinniśmy otrzymać dwie wycięte warstwy:

photoshop

Na początku dopasowywania ustawiamy w miarę możliwości ręcznie używając do tego narzędzia Przesunięcie (V). Kolejna czynność to dokładne dopasowanie warstwy dolnej do górnej. Czyli warstwę dolną (środek koszulki) dopasowujemy do warstwy górnej (przodu koszulki) tak aby wszystkie elementy koszulki zbiegały się (np. ramiączka). W tym celu użyjemy narzędzie do "wypaczania". Wchodzimy w zakładkę "Edycja">"Przekształć">"Wypaczenie".

Na warstwie dolnej pokaże nam się siatka:

photoshop

Warstwę dolną dopasowujemy precyzyjnie do warstwy górnej. Chwytamy kursorem za siatkę i przeciągamy:

photoshop wrap wypaczanie

Następnie wymazujemy gumką elementy które "wystają" spod przodu koszulki, tak aby obie warstwy tworzyły jedną spójną całość - koszulkę na niewidocznym manekinie :)

Gdy wykonamy tą czynność, musimy zadbać o cienie w odpowiednim miejscy, aby uwypuklić efekt 3D. Tutaj przyda nam się wyobraźnia. Cienie na pewno będą w środku koszulki czyli na dolnej warstwie. Cienie możemy wykonać narzędziem Pędzel (B) z łagodnym przejściem z niepełnym kryciem lub narzędziem Gradient (G). Ja użyję pędzla. Zaznaczamy dolną warstwę w panelu po prawej stronie (tam gdzie mamy podgląd wszystkich warstw). Narzędziem Różdżka (W) klikamy na pusty obszar na zdjęciu (szachownica). Zaznaczony zostanie obszar dookoła tylnej części koszulki. Naturalnie jeżeli chcemy dodać cień na koszulce (a nie dookoła) musimy odwrócić zaznaczenie: "Zaznaczenie">"Odwrotność". Powinniśmy otrzymać zaznaczony obszar środkowej części koszulki (dolnej warstwy):

Teraz narzędziem Pędzel (B) rysujemy cienie. W tym przypadku cienie najlepiej zrobić za krawędziami pierwszej warstwy (przodu koszulki) i na "tylnych" ramiączkach. Daję to efekt pustego obszaru w środku koszulki:

Nasza koszulka jest już prawie gotowa. Teraz musimy sprawdzić czy nie ma niepożądanych zagnieceń i czy łącza manekina nie prześwitują. Jeśli znajdziemy takie niedoskonałości usuwamy je narzędziem Łatka (J) lub Stempel (S). Najpierw jednak musimy połączyć nasze warstwy w jedną. Klikamy na jedną z nich prawym przyciskiem myszy i wybieramy "scal widoczne".

Na naszym przykładnie wyraźnie widać łączenie manekina w pasie:

Do usunięcia łączenia użyłem narzędzia Łatka (J). Zaznaczamy obszar niedoskonałości i przeciągamy go w miejsce skąd chcemy pobrać kolor. Photoshop sam obliczy i pomiesza kolory:

photoshop łatka

Tymi dwoma narzędziami usuwamy wszystkie wady, które mają zniknąć z przedmiotu. Następnie możemy lekko wymodelować ogólny kształt naszego ubrania. Na mojej koszulce brzydko wygląda dół. Jest mocno naciągnięta. Do wymodelowania kształtu posłuży mi użyte już wcześniej narzędzie do wypaczania kształtu zaznaczenia. ("Edycja">"Przekształć">"Wypaczenie"):

photoshop siatka dopasowanie

Dopasowujemy obiekt tak aby jego kształt był naturalny:

photoshop cs6 tutorial

Klikamy jeszcze prawym przyciskiem myszy na naszą warstwę i wybieramy "spłaszcz obraz". Nasze przezroczyste tło (szachownica) wypełni nam się białym kolorem. Koszulka prezentuję się następująco:

photoshop poradnik cs6

To by było na tyle. Właśnie w taki sposób powstają zdjęcia na niewidocznych manekinach typu "duch" :)

Jeżeli macie jakiekolwiek pytania dotyczące samego wykonania zdjęcia czy też obróbki w Photoshopie lub coś napisałem w niezrozumiały sposób napiszcie to w komentarzu poniżej. Postaram się jak najszybciej odpowiedzieć.


http://piotrpolaczyk.pl/

Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

środa, 30 marca 2016

jaki aparat?

Wybór aparatu fotograficznego - wygoda czy jakość?


Autor: Bogdan Onuszczak


Nie ma rozwiązań idealnych. Niestety. Idealne byłoby w tym przypadku, aby nasz aparat fotograficzny robił jak najlepsze zdjęcia, miał wszystkie możliwości ustawień, szeroki kąt widzenia i bardzo duże zbliżenie, a jeszcze lepiej gdyby do tego był tani. Zazwyczaj jednak mamy coś za coś.


Nie ma rozwiązań idealnych. Niestety. Idealne byłoby w tym przypadku, aby nasz aparat fotograficzny robił jak najlepsze zdjęcia, miał wszystkie możliwości ustawień, szeroki kąt widzenia i bardzo duże zbliżenie, a jeszcze lepiej gdyby do tego był tani. Zazwyczaj mamy coś za coś.

Przykładowo duże zbliżenie gwarantuje nam obiektyw o dużej liczbie soczewek (tak zwany teleobiektyw), a rozwiązanie takie generuje sporo wad optycznych będących w istocie rzeczy chyba najbardziej niepożądanym zjawiskiem przez fotografów. Nie chcemy przecież fioletowej obwódki wokół twarzy (efekt aberracji chromatycznej) ani nieostrego obrazu (efekt astygmatyzmu). Oczywiście wady te można niwelować, ale zawsze jest większe prawdopodobieństwo ich wystąpienia w obiektywach wielosoczewkowych. Najlepsze, generujące najmniej wad i zniekształceń obrazu są obiektywy stałoogniskowe, czyli bez tak zwanego zoom-u.

Inną rzeczą, która chcielibyśmy mieć w naszym sprzęcie to jak największa liczba pikseli – bo jak mówią – im więcej tym lepiej. Niestety wraz z rozwojem aparatów cyfrowych okazało się to prawdą tylko do pewnego momentu, kiedy to osiągnięto rozdzielczość około 8 milionów pikseli (mpx). Piksele cały czas rozmieszczano na płytce (matrycy światłoczułej) tej samej wielkości, bo żeby ich umieścić więcej musiały one być mniejsze fizycznie. Okazało się, że większe zagęszczenie pikseli na matrycy powoduje, że wiele z nich nie jest w stanie zarejestrować (zobaczyć) obrazu. Na zdjęciach widzimy wówczas różne „chropowatości”, nierównomierny kolor i małą szczegółowość – nazywają to zaszumieniem. Większa liczba pikseli pozwoli nam zrobić super duże zdjęcie, nawet plakat na ścianę budynku bez tak zwanej pikselozy (tych krateczek), ale kosztem jakości.

Jak to zrobić żeby było lepiej? Ano większe piksele, większa matryca zarazem. Oczywiście tak. Takie rozwiązania mamy w lustrzankach i w bezlusterkowcac, co oprócz możliwości rozbudowy stanowi o ich wyższości nad aparatami kompaktowymi, jeżeli uznamy że najistotniejsza jest dla nas jakość zdjęć. Jeśli to zaś nas nie przekonuje lub nie specjalnie widzimy te różnice w jakości (ujawniają się one szczególnie w trudnych warunkach oświetleniowych) możemy sobie pozwolić na kupno lżejszego, mniejszego gabarytowo aparatu. Jeśli potrzebujemy aparatu o dużym zbliżeniu np. do zdjęć dokumentacyjnych, znajdziemy dla siebie aparat kompaktowy typu megazoom, ze zbliżeniem nieosiągalnym dla lustrzanek i bezlusterkowców. Pamiętajmy jednak – coś za coś – w naszym przypadku wybueramy wybieramy między jakością albo wygodą.

Poniżej kilka podstawowych parametrów na które zwracamy uwagę oraz związane z nimi niedogodności:

większy zoom = więcej wad optycznych

mniejszy aparat ( z mniejszą matrycą) = mniej szczegółowy obraz

więcej megapikseli = większe zaszumienie, mniejsza szczegółowość obrazu (szczególnie w trudnyc warunkac oświetleniowyc)

Więc pamiętajmy, wybór aparatu jest też sztuką kompromisu.


Zapraszam na stronę Fotografia dla zielonych - http://fdz.blog.pl

Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

piątek, 25 marca 2016

fotografia produktowa

Fotografia produktowa – najnudniejsze zdjęcia świata, czy pomysł na pracę?


Autor: Tymoteusz Szymański


Jeżeli kiedykolwiek spojrzałeś na zdjęcie hamburgera ze składnikami tak soczystymi i grubo krojonymi, że trudno byłoby takie cudo nawet ugryźć i zadałeś sobie pytanie: „Hej! Dlaczego ten burger wygląda o niebo lepiej w porównaniu z tym którego ja dostaję na tacce?” to odpowiedź brzmi: fotografia produktowa.


Burgery z reklam są nasączane klejem, spryskiwane lakierami, a towarzyszące im frytki są nadziewane drutami — by lepiej sterczały na wszystkie strony z pudełek. Wszystko to ma na celu zwrócenie naszej uwagi i ma z prawdą tyle wspólnego co zdjęcia modelek na plakatach, którym grafik wydłuża szyje w Photoshopie.

Fotografia produktowa, choć dla niektórych może być najmniej ciekawą formą fotografii — nie jest zadaniem prostym. Na usługi dobrych fotografów produktowych istnieje obecnie duże zapotrzebowanie, gdyż coraz więcej firm posiada swoje własne strony internatowe, na których zamieszcza całe galerie zdjęć nieraz setek swoich produktów. Wygląd produktów na zdjęciach nierzadko zaważa na decyzji zakupowej wielu klientów. Dobre fotografie produktów = zysk. Tak więc za dobre zdjęcia swoich produktów przedsiębiorcy są gotowi dobrze zapłacić.

Wydaje się, że nic prostszego, by sfotografować przedmiot. W końcu możemy go dowolnie ustawić, nie wierci się, nie robi głupich min, a pochmurna pogoda nie przeszkodzi nam w pracy tak jak w przypadku zdjęć krajobrazów. Jeżeli tak właśnie myślisz, to spróbuj teraz zrobić ciekawe zdjęcie długopisu korzystając ze swojego smartfona. Myślisz, że dostanie na social media więcej Like-ów niż zdjęcie ze spotkania przyjaciół, zdjęcie z plaży, czy portret dziewczyny z „dzióbkiem”. Jednak nie tak łatwo? Fotografia produktowa to nie tylko zadanie dla profesjonalnych fotografów. W obecnych czasach prawie każdy nosi w kieszeni telefon komórkowy wyposażony w aparat fotograficzny o lepszej rozdzielczości niż miały profesjonalne aparaty fotograficzne jeszcze kilka lat temu. Dzięki temu możliwe stało się zarabianie smartfonem. Wystarczy znać podstawy fotografii,czy skorzystać z pomocy odpowiedniej aplikacji by zarobić za dobrze zrobione zdjęcia.

Fotografia produktowa należy do tych czynności, które można w wysokiej jakości wykonać nawet w zaciszu swojego domu, bez konieczności posiadania drogiego sprzętu fotograficznego. Daje to możliwość sukcesywnego doszkalania swoich umiejętności. Umiejętne wykonywane zdjęć jest umiejętnością potrzebną do coraz większej ilości zawodów. Fotografowane są mieszkania na wynajem, samochody i inne produkty przeznaczone na sprzedaż. Również praca, jaką wykonuje tajemniczy klient, wymaga podstawowych umiejętności nagrywania i fotografowania przy zachowaniu jednoczesnej dyskrecji. Fotografia produktowa może się więc okazać umiejętnością, którą warto opanować, gdyż nie wiemy, które oferty pracy na jakie się natkniemy – mogą jej wymagać.


artykuł napisany dzięki producentowi aplikacji do zarabiania pieniędzy i fotografii produktowej

Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Moja lista blogów

  • Zabytki Pragi - Hradczany i okolica Zamek Praski (Pražský hrad) – Praha 1, www.hrad.cz Zamek Praski stanowi ważny symbol czeskiej państwowości od ponad tysiąca lat. Założo...
  • Dolina Chochołowska - Dolina Chochołowska - piękna i największa Autor: *Adam Karnowski* Dolina Chochołowska jest największą i najdłuższą doliną Tatr Zachodnich. Nazwa jej wywo...
  • Darmowy antywirus - Jeżeli jeszcze nie masz programu antywirusowego to koniecznie zainstaluj jakąś ochronę swojego laptopa np. Avast. darmowa wersja tego programu jest dostępn...
  • Pielęgnacja trawnika - Pielęgnacja trawnika Są trawy ozdobne, sportowe i wiele innych. Można się też pokusić o trawę z rolki, którą w naszym ogrodzie położy wyspecjalizowana fir...
  • Trening koni - Trening koni Autor: *BorowaGFX* Marzysz o trenowaniu koni? Chcesz zostać instruktorem jazdy konnej? Zapoznaj się z garścią cennych porad, które ułatwią C...
  • Wenecja - Wszystkie kolory Wenecji. Autor: *Maciej Łukomski* Nie ma drugiego takiego miejsca na świecie jak Wenecja. To miasto mostów, karnawału i zakochanych. Ni...
  • lenistwo - W walce z lenistwem ważne jest zrozumienie energetyki. Są ludzie dynamiczni, pełnie energii ze lśniącymi oczami i są też osowiali, poruszający się powoli, ...